Pertama, penciptaan lukisan minyak dalam gaya Impresionis pada asasnya menggunakan kaedah lukisan langsung, biasanya menggunakan kanvas putih sebagai utama untuk mendapatkan asas paling kuat untuk warna, tetapi terdapat juga alas kanvas berwarna krim atau kelabu muda bergantung pada warna gambar. . Tekstur kanvas biasanya tidak terlalu halus, dan tekstur yang lebih kasar boleh menyebabkan lapisan warna pigmen melonggarkan, yang tidak terlalu tegar apabila warna disambungkan, dan ia juga kondusif untuk mengecat kering. Kecuali beberapa pelukis seperti Renoir dan Laudrek, yang suka menggunakan kaedah lukisan nipis, kebanyakan Impresionis tipikal menggunakan lukisan tebal dan warna yang disandingkan dengan sapuan berus dan warna yang berbeza, menggunakan pigmen yang kebanyakannya legap dan lut sinar, dan menghasilkan kontras warna yang kaya. dan kesan berkibar melalui kaedah pertindihan atau penjajaran warna yang mengejutkan.

Kedua, walaupun pelukis pasca-impresionis dan neo-impresionis pada asasnya berbeza dari konsep impresionis tradisional, tidak ada perbezaan asas dalam ciri-ciri material dan teknikal, tetapi mereka menekankan warna subjektif. Neo-Impresionis mengasingkan warna sepenuhnya mengikut prinsip tujuh warna spektrum, dan bahkan dicat hanya dengan titik warna dalam warna asas spektrum yang tidak harmoni, jadi ia juga dipanggil pointillism dalam erti kata yang ketat. Walau bagaimanapun, masih terdapat perbezaan yang jelas dalam berus yang digunakan oleh pelukis yang berbeza, kemudahan dan kebebasan Monet, kebulatan dan umur Pissarro, kekasaran dan keangkuhan Van Gogh, dan ketegasan dan kewaspadaan Seurat.

Ketiga, langkah-langkah lukisan impresionis telah terkenal, secara amnya dalam lakaran luar biasanya dengan pigmen tebal sedikit dicampur secara langsung untuk membentuk tekstur berus tebal dan menghasilkan kesan juxtaposition warna, kerana lakaran adegan kebanyakannya selesai pada satu masa, jadi pada asasnya berdasarkan pada lukisan basah, jarang menambah pencairan sederhana warna apabila perlu. Dalam penghasilan lukisan cat minyak atau kerja-kerja yang perlu dijalankan berkali-kali, adalah perlu untuk memberi perhatian kepada susunan pertama nipis dan kemudian gemuk, secara amnya pertama dengan warna turpentin merebak nipis warna asas, dan kemudian menggunakan warna yang lebih tebal. untuk terus mendalam, anda juga boleh menggunakan kaedah lukisan kering, dengan berus berus untuk melukis warna penutup, supaya warna asas dan warna atas membentuk kesan yang rumit dan berwarna-warni. Jangan campurkan pigmen terlalu keras, biarkan warna yang berbeza secara semula jadi disandingkan, dan gaul secara visual untuk mencapai kontras yang lebih kuat. Teknik rawatan berdasarkan salutan tebal juga harus memberi perhatian yang besar kepada kontras tebal dan nipis, mesti ada tempat bernafas, tidak boleh membuta tuli menumpuk cat, jika tidak, gambar akan kelihatan rumit, tetapi juga menyebabkan penyerapan minyak atau retak dan lain-lain masalah, untuk bahagian yang tidak sesuai, atau mengikis dalam masa dan tunggu kering untuk melukis semula juga.

Keempat, lukisan impresionis memberi perhatian kepada transformasi dan sambungan irama warna keseluruhan gambar, kelancaran daya tarikan, kelonggaran pen adalah sangat penting, yang sama seperti penciptaan lukisan minyak gaya bebas, jika terlalu banyak. perhatian kepada butiran akan kelihatan tegar. Oleh itu, rawatan bentuk harus diringkaskan dengan berani, dan usaha harus dilakukan untuk "terbawa-bawa", yang merupakan ciri-ciri dan daya tarikan warna dan pen.